拍攝前的準備及策劃

2026-01-08
選擇一個合適自己的創作主題 
在創作的時候,大家可能會有很多天馬行空的想法和構思,但如果想快速確立自己的定位和形象,就必須選擇一個自己熟悉的範疇並且是對於大多數的觀眾是感興趣的,這樣也可以提升創作內容的質量。

 

對於現今這個自媒體盛行的年代 ,吃喝玩樂和旅遊體驗分享是比較容易入手的主題,除了因為這類的影片觀看人數較多之外,也相對容易的不斷地找到新的題材和內容,是一個比較熱門可以作長遠發展的範疇。

 

開始構思屬於自己的風格

「我們的頻道《姿姿悠悠》是以吃喝玩樂和親子遊為主題而建立的,我們希望透過以有趣的方式記錄姿姿的成長過程和經歷,也希望能夠在我們旅遊的過程當中,分享到一些吃喝玩樂的資訊給大家。」

當確定立影片的主題後便可以開始你的創作之旅了。

露面還是不露面?

開始拍攝前先要非常謹慎的想清楚你是否露面拍攝,因為露面跟不露面完全是兩種不一樣的拍攝手法。

不露面的影片的構思簡單,拍攝時只需拍攝你想記錄的東西就可以了,亦不需要顧慮到自己的樣子會否影響到觀眾的感覺,也可以保障個人的私隱,不過相對上影片的畫面會比較單一,也缺乏個人形象的建立。

露臉的影片比是需要比較多一點的製作成份,但是拍攝出來的影片也比較有記錄的價值,記錄個人的成長過程露面是必然的,這可以讓影片的主體更加生動,也可以快速拉近影片者與觀眾的距離和有效地建立個人的形象,但是在社交媒體上露面也有一定的風險,就是所有人都可以看到你的言行舉止,所以說話和行為上都需要比較謹慎,否則可能會引發公關災難。


選擇演繹的方式

確立了主題後就需要考慮以什麼的方式去演繹,例如你所拍攝的影片是記錄現場當刻狀況(現場收音)為主還是在影片的後製時配音? 這兩種完全不同的演繹方式衍生出完全不一樣的風格。

 現場收音:
這種拍攝方式着重於紀錄拍攝時當刻的現場感受 ,使用這種拍攝方式需要較高的拍攝技巧和行程策劃及管理,因為你需要對現場所看到的人和事物作出即時的構思和反應,所以在拍攝前需要好好的準備,例如拍攝場地的資料蒐集,編寫小劇本和分配工作,選擇合適的拍攝器材和收音設備等等,如果在準備不足的情況下進行拍攝,最後的成品只會是一堆零碎且毫無連貫性的的片段,所以使用這種拍攝方式是需要在拍攝前周全的策劃一下整個拍攝的流程,這樣才會拍攝出比較生動有趣的作品。

雖然在拍攝前需要大量的準備工作,但是在拍攝後已經完成了大部份的工作 ,所以影片的後製相對變得簡單。因為影片的故事大綱和相關的資訊已經齊備和整理好,所以後製時剪接的工作也相對沒有太多複雜的事情需要去處理,大大減少後製的時間。

後製配音: 
這種拍攝方式 是以類似紀錄片的形式為影片,在影片上加上聲音導航及各種資訊,這種拍攝方式最大的好處,就是不用太大理會拍攝現場的各種狀況,大大減低了拍攝時對當刻體驗的影響和局限,真正可以盡情享受當下的感覺,例如在享受美食時不需要多說只管盡情地吃,在玩樂時可以盡情地狂歡不用理會太多,所以這種方式亦是比較多人選擇演繹方式。

但是有得必有失必有 ,選擇以這種拍攝方式換來的就是海量的後製工作,因為這種影片本身是沒有太多的對話和資訊,所以只有拍攝者才會知道這些影片背後想表達的內容,這也大大增加了後製的工作量。

但是為什麼主流仍然以這種方式拍攝?因為在拍攝的環境通常充斥着各種不可預計的情況和因素,例如在拍攝時收音環境、拍攝上的限制、當刻的身心狀態、突發事件(姿姿扭計😅)等等令拍攝時不能清晰地表達現場的狀況,在這些情況下後製配音可能是一個比較好的演繹方式,另外後製配音還可以清晰地補充在拍攝當刻未能詳述表達的資訊,所以這種拍攝方式比較適合一些比較靜態類型的介紹影片。

所以如果你自問是一個講故事的高手,後製配音可能會讓你更加心應手去向觀眾表達影片當中的內容。

 
總結:

現場收音的影片相對會歡樂一些,所以比較適合記錄生活和旅遊體驗的分享。後製配音適合一些資訊性較為多的影片,比較着重聲音導航演繹的技巧。你也可以選擇同時使用兩種演繹方式在一條影片上,但怎樣去拿捏就需要你自己去探索一下了。

無論你選擇哪一種的演繹方式,最重要的是適合自己發揮,絕對不要人云亦云,其他人的手法未必適合你自己,用心打造屬於你自己個人獨有的風格吧!